設計之星設計師訪談：林宇賢

Design StarFeb 24. 2020

設計之星設計師訪談：林宇賢

設計的過程當中，我們會探究現有物品應前往的方向指標，並重新審視物品的現有的歷史，當物件因歷史而產生的故事，會更有說服力及趣味性在，進而產生永久的價值。

Q1 請簡單的自我介紹

林宇賢（Yuhsien Lin），畢業於米蘭 Domus Academy 產品設計碩士，後於 Lorenz + Kaz Studio 任職。2017 年於米蘭創立同名事務所，目前 base 在米蘭及上海。作品跨足多元設計領域，從桌上型物件至傢俱設計、工藝品至空間裝置均有接觸。也為各大知名企業操刀設計，包括 STARBUCKS、IKEA、KOKUYO、DJI⋯⋯等。2019 受邀在巴黎設計週（Paris Design Week）與巴黎家飾展（Maison and Object Paris）同時展出作品；同年於上海摩登家居展（Maison Shanghai）發表系列燈具及家具設計；並獲得同年度義大利 A Design Award 設計獎；2016 與 IKEA 共同合作展出家具品項，並受邀至米蘭三年設計中心（Triennale Design Museum）展出。

林宇賢作品

Q2 認為自己是一位怎麼樣的設計工作者？在工作中通常扮演什麼樣的角色？

有著兩種形式的設計工作者。

一是使用藝術性的創作方式思考，透過接觸不同領域創作出不同類型產品；另一種是以思考生活周遭的物件為基礎，並想辦法讓它變得更好。工作中我必須讓大家容易且精確地有效溝通、理解概念轉換的設想。我們事務所面對的設計案相對於較廣，因此必須精準地做好設計風格的判斷及特點。

Q3 在設計的過程中，最令你感到滿足的是哪一個環節？

「構思」及「選料」。

設計的過程最先著手的過程為手繪，我們不會馬上去描繪出具體的形象，而是像小孩塗鴉般地創意發想，直到出現了有趣或滿意的想法，這反倒是能將創造力發揮到最大值的階段。另外選料也很重要的設計過程之一，當設計即將完成的階段我們會進行大量不同的材質搭配，從色彩、工藝、生產要素到材質混合都是我們很享受的過程。

Q4 你認為一位優秀的設計工作者，應該具備有哪些條件？

需要有極高的自制力與多樣化。通常一位設計工作者必須要比其他行業者更需要自律能力，畢竟我們工作很自由，一不注意就會被其他的想法或是物件所吸引，然而手上的工作就會因此而疏忽，日積月累就會形成許多做不完的事項；因此我們必須取得良好的平衡點，在具有創意思考及有趣的設計方針下達到最高的工作效率。然而保持多樣化對於我們事務所來說更加的重要，我們不是只面對單一案子或客戶就結束，而是不停在面對各式各樣的需求、空間和使用者，甚至得根據不同文化背景做調整。當我們在進行設計時，必須要更加專注的思考我們將面臨的對象及空間所要呈現的，進而設計出最適合的產品。

Q5 在工作之餘，是否有什麼興趣是你特別投入的？

從書籍把有趣的事物記錄在我的筆記本並且創作出來。

非工作之餘我非常喜歡看書，書已經是作者融匯貫通的心血，我們可以藉由書輕鬆得了解到很多沒接觸過的事物及知識。

每當遇到有趣事物或是新知時，我習慣將它們詳細地記在我的筆記本裡，使我的設計靈感能源源不絕。

所以除了事務所工作以外，大部分時間都在創作於更觸及自己內心的創作。

Q6 你心目中設計的樣子是什麼？

優雅且具有故事性。

設計的過程當中，我們會探究現有物品應前往的方向指標，並重新審視物品的現有的歷史，當物件因歷史而產生的故事，會更有說服力及趣味性在，進而產生永久的價值。設計並非只是單純追求美感，也不能僅重視功能性，唯有兩者兼備並經過不斷地觀察與洞悉，才能成就永久流傳的設計。

Q7 在設計的工作中，最怕遇到什麼（人、事、物）？

最擔心的反而不是設計的過程，而是設計之後的考驗，如果當不成熟的設計面臨市場考驗時，會面臨到很多問題。像是生產的突破限制、材質的品質控管、市場價格的優劣勢、品牌的應對處理⋯⋯等。這些都是非常棘手的問題，因此我們在設計的每一步都必須全面性思考，才能避免發生以上的問題。其實設計師不只是單純的創作者，而是需要具備專業技術及經驗的職業，不僅要理解後端的專業知識，更要保持自身設計的個人風格。