設計之星設計師訪談：Hanna Chen

Design StarJun 08. 2023

設計之星設計師訪談：Hanna Chen

我認為除了基本功以外，「真、善、美」是很重要的，對我來說「真」代表真實，實質的體會及感受創造出來的作品；「善」代表保持良善；「美」表示萬物皆有大美，試著去發掘不同面向的美。

Q1 請簡單的自我介紹

Hanna Chen 陳怡庭，畢業於臺中教育大學美術學系，畢業後任職於設計公司，2018 年後成為自由接案設計師、插畫家、以及兼任講師。作品可見於出版刊物、包裝設計、展覽活動視覺上。

我的作品風格多元，重視細節和故事性，喜歡運用超現實及寓言，表達出對於人性的思考與探索。作品中也時常融合對自然的關注，以動植物作為主題，風格寫實中帶有奇幻溫潤色彩。

Hanna Chen 作品

Q2 認為自己是一位怎麼樣的設計工作者？在工作中通常扮演什麼樣的角色？

在從事設計、插畫工作前，我就讀的是美術系，接受東西方媒材繪畫基礎技法訓練。畢業後在品牌設計公司任職，透過一些需要將資訊圖像化的專案中，接觸到插畫，並專研於此。繪製插畫這件事情對我來說，似乎在設計與藝術創作之間找到了一個平衡。

我認為我在設計領域像是神奇寶貝裡的百變怪，很難被定義屬性，可以隨著不同的專案任意變形，雖然在轉變過程需要調適及轉換的時間，幸運的是還能保有本質。起初，在風格上會有很多堅持，需要更改或妥協的部分，會認為在挑戰我的創作，很容易產生抗拒的心理；但隨著經驗累積，逐漸將堅持與妥協釐清，我認為插畫設計就像橋樑，串接文字內容與讀者內心，而堅持的則是將其圓滿，達到雙贏的局面。

Q3 在設計的過程中，最令你感到滿足的是哪一個環節？

分為三個階段的滿足：
1. 創意發想階段靈感乍現是最令人振奮的時刻。
2. 進入廢寢忘食的創作狀態下。
3. 作品完成時躺在地上欣賞自己的作品，大快人心的爽感（但也不是時常有）。

Q4 你認為一位優秀的設計工作者，應該具備有哪些條件？

Q5 在工作之餘，是否有什麼興趣是你特別投入的？

路上觀察學員，觀察城市錯落的招牌、號誌、櫥窗，老房子及植物在四季的更迭變化是工作之餘駐足欣賞的風景。

我也非常喜歡看繪本，在不同年紀閱讀時都會有不同的啟發，是沒有語言隔閡且適合任何年齡層的讀物，平時透過沈浸在繪本上的圖像空間，可以激發想像力與創造力，近期也計畫繪製自己的繪本。

Q6 你心目中設計的樣子是什麼？

設計就是解決問題。

Q7 在設計的工作中，最怕遇到什麼（人、事、物）？

最害怕的莫過於耗費大量能量與時間後仍然無法對等地溝通。

Q8 如果今天不是一位設計工作者，你會是什麼樣的角色在這個社會中？

藝術家或是畫畫的人，也是學生時代的志願，因為接受傳統美術的洗禮，當時認為藝術家不僅是創造藝術，更是肩負時代的使命。畢業後雖然在設計業至今十年，仍然保持初心，就連現在也是朝著這個目標努力中。

Q9 是否可以給一些準備進入設計工作圈的朋友，一些職前的建議？

除了基本功之外，設計可分為許多專業，或許你對企劃、標準字、插畫、攝影等等的有興趣，可以再多鑽研找到自己的定位。並且保持初心，不要變成無聊的大人啊啊啊～

Q10 是否可以推薦一本你喜歡的刊物（書籍／雜誌）以及一部喜愛的（電影／影集）？

安西水丸《青之時代》
宮崎駿《神隱少女》《魔女宅急便》

Q11 推薦一位你關注的青年設計師，告訴我們為何欣賞！

James Jean 是我的偶像，作品包括平面繪畫、雕塑，合作的作品包括廣告、動畫、甚至是電影海報，是屬於非常全方位的藝術家，他的畫裡充滿著詩意的線條及夢幻的漸層。或許是在他身上看到了這個領域所嚮往的，不論是獨立創作或是商業案的製作，都能獨善其身創造獨特的美學價值。

編者Leo Huang

現今對於現代作品所呈現的「真實」議題引發了廣泛地討論。特別是隨著科技擬真技術的不斷進步，這個議題變得更加複雜，使得我們陷入了無盡的循環中。然而，對我而言，我認為真正重要的目標是感受、體驗以及被作品觸動（觸及靈魂）。儘管我們越來越難以區分作品的真偽，我仍然相信一件作品的極致之處能夠深深觸動我們的靈魂，讓我們真切地體驗作品所蘊含的意義。