設計之星特別企劃——瑜悅篇：陳建嘉
好好生活、樂於感受，人生是由不同的喜怒哀樂、好事爛事組成，像是在音樂祭投入的放鬆耍野，悲傷時看一部沈重的電影，深刻地體會才可以輸出有溫度的創作。
Design Star
設計之星設計師訪談：蘇暉凱
適合是最重要的。我覺得設計、創作沒有固定的形狀，只要適合適切就是最好的作品。現在甚至覺得"設計是要能解決問題"，這種公認的標準答案都不全然正確，有些案子或許只需要傳達一種情緒，沒有實際解決任何問題但也很讚。
Q1 請簡單的自我介紹
我叫蘇暉凱，現在是自由接案的影像導演 、設計師，主要在動態設計領域但不設限。出國留學畢業於 Pratt Digital Arts MFA。過去旅居紐約多年經驗，曾 freelance 於頂尖影像公司如 Psyop, Imaginary Forces, Hornet, Framestore，客戶包括 Google, Facebook, Spotify, National Geographic⋯⋯等。個人創作與商業作品廣在國際獎項、電影及動畫短片節入選與放映，獲獎包括 ADC 獎、iF 設計獎、Adobe 設計成就獎、One Screen 獎和 Clio 獎⋯⋯等。
2019 年有幸回到台灣加入 Bito 擔任 Art Director，一年多的時間執行了像是金點設計，Asus ProArt 形象影片、美感教科書⋯⋯等大大小小案子，重新了解台灣設計環境。也在去年 2020 下半年開始重新開始獨立接案，希望能持續的拓展創作的高度與深度，也能跨界在不同領域中共創。
蘇暉凱 作品
2019 年有幸回到台灣加入 Bito 擔任 Art Director，一年多的時間執行了像是金點設計，Asus ProArt 形象影片、美感教科書⋯⋯等大大小小案子，重新了解台灣設計環境。也在去年 2020 下半年開始重新開始獨立接案，希望能持續的拓展創作的高度與深度，也能跨界在不同領域中共創。
Q2 認為自己是一位怎麼樣的設計工作者？在工作中通常扮演什麼樣的角色？
我算是蠻雜食型的創作者，幾乎所有類型有趣的都想嘗試。主力是 2D/3D 的概念美術與動態設計，但對平面設計、插畫，甚至策展都有涉略，只要是看的到的設計類文化類都有興趣。所以並沒有特定的角色，從前期發想創意概念、轉化視覺的美術指導、執行製作都有參與，近期還想要投入互動領域。
Q3 在設計的過程中，最令你感到滿足的是哪一個環節？
想出與概念連結的視覺創意，我個人覺得是創作過程中最有機、最難掌控的，也因為這樣成功時成就感最大。這也是創作者與其他領域的人不太一樣的地方， 這種從無到有的過程，讓人害怕緊張又興奮，雖然有可能會失敗，但每次都有新的體悟然後成長。
但能真正獲得最大滿足的時刻，應該是可以選擇自己認同、喜歡的客戶，可能像是公益環保團體、概念性服裝品牌或是有理念的媒體⋯⋯等等。案子做多了後發現把自己的時間、精力與創意，去幫助跟自己有一樣信仰的客戶，並做出一個好的作品的成就感是無法形容的。
但能真正獲得最大滿足的時刻，應該是可以選擇自己認同、喜歡的客戶，可能像是公益環保團體、概念性服裝品牌或是有理念的媒體⋯⋯等等。案子做多了後發現把自己的時間、精力與創意，去幫助跟自己有一樣信仰的客戶，並做出一個好的作品的成就感是無法形容的。
Q4 你認為一位優秀的設計工作者，應該具備有哪些條件？
那應該就是設計案的過程就是需要具備的條件囉，下面是我自己的歸納的看法，其中有些是顯性有些是隱性的。
顯性：1. 聆聽客戶的需求 2.發想適合的創意 3. 將抽象概念視覺化 4. 良好的技術執行力
隱性：1. 與客戶和團隊的溝通能力 2.時間管理能力 3.解決問題的能力 4. 說服力
這個每一點似乎可以寫成一整篇，甚至是一本書，反正都條列出來了，大家很好去深入研究。這些能力就像寶石一樣，當然是蒐集越多越好，當然沒有人是完美的，因此顯性隱性各精通兩項就是蠻厲害的了。每個階段注重的也不太一樣，生涯初期最重要的當然證明自己能做出東西，因此良好的技術是必備的。但做久一點後能接觸到前期發想時，想出概念並將它視覺化變得非常重要。
一開始顯性能力能讓你／妳備受矚目，但越到生涯後期隱性的能力才是關鍵。我自己也還在苦苦收集中。
顯性：1. 聆聽客戶的需求 2.發想適合的創意 3. 將抽象概念視覺化 4. 良好的技術執行力
隱性：1. 與客戶和團隊的溝通能力 2.時間管理能力 3.解決問題的能力 4. 說服力
這個每一點似乎可以寫成一整篇，甚至是一本書，反正都條列出來了，大家很好去深入研究。這些能力就像寶石一樣，當然是蒐集越多越好，當然沒有人是完美的，因此顯性隱性各精通兩項就是蠻厲害的了。每個階段注重的也不太一樣，生涯初期最重要的當然證明自己能做出東西，因此良好的技術是必備的。但做久一點後能接觸到前期發想時，想出概念並將它視覺化變得非常重要。
一開始顯性能力能讓你／妳備受矚目，但越到生涯後期隱性的能力才是關鍵。我自己也還在苦苦收集中。
Q5 在工作之餘，是否有什麼興趣是你特別投入的？
登山。一直喜歡旅行的我，之前紐約生活就較常在歐美旅行。回到台灣後閃過一個念頭，要去尼泊爾爬 14 天的喜馬拉雅山環狀線。剛好台灣颳起一陣登山風潮，大部分設計師本能好像討厭跟風跟大家一樣。但這次我覺得因為流行，讓資訊與相關產品都加倍成長，有更多更好（更美很重要）的裝備選擇與更安全的登山環境，跟到風也是一種幸運其實。
登山除了大自然美妙與靈感，對我來說美妙之處，很可能是有人痛恨之處。就是把自己丟出原本習慣的生活，登山的那幾天徹徹底底重新定義生活面貌，從走路、呼吸、吃飯、睡覺等等最簡單的事，都要完全重新學過。但就是這樣，像是去遙遠國度壯遊一樣，所有的事情都不同了，自己也就脫離一日復一日的上班生活，也有了更多跟自己對話的時間 。短暫的獲得大量新的刺激後回到現實後，多少不同於出發前自己，能開始用不同的角度看待一些事情，也讓原本重複生活多加些調味。探索世界上不同的生活體驗，對我來說或許是比做設計還要更重要的事情。
登山除了大自然美妙與靈感，對我來說美妙之處，很可能是有人痛恨之處。就是把自己丟出原本習慣的生活，登山的那幾天徹徹底底重新定義生活面貌，從走路、呼吸、吃飯、睡覺等等最簡單的事，都要完全重新學過。但就是這樣，像是去遙遠國度壯遊一樣，所有的事情都不同了，自己也就脫離一日復一日的上班生活，也有了更多跟自己對話的時間 。短暫的獲得大量新的刺激後回到現實後，多少不同於出發前自己，能開始用不同的角度看待一些事情，也讓原本重複生活多加些調味。探索世界上不同的生活體驗，對我來說或許是比做設計還要更重要的事情。
Q6 你心目中設計的樣子是什麼？
適合是最重要的。我覺得設計、創作沒有固定的形狀，只要適合適切就是最好的作品。現在甚至覺得「設計是要能解決問題」，這種公認的標準答案都不全然正確，有些案子或許只需要傳達一種情緒，沒有實際解決任何問題但也很讚。
Q7 在設計的工作中，最怕遇到什麼（人、事、物）？
不知道自己要什麼的客戶或上司。畢竟我們提供設計的服務，嚴格來講每次都是客製化的。而且如果有追求變化與特色的作品，每次都會不太一樣，如果一開始 idea 沒有建立穩固的話，後面每個環節都會搖搖欲墜，很容易沒有方向也難說服人。最容易產生這種狀況就是上面做決定的人不知道自己要什麼、三心二意、說都可以。到最後做出來後才說不是想要的，但最慘的是也說不出來哪裡不是。因此前期策略階段在聆聽與分析是非常重要，也蠻需要經驗累積的。每個案子的領域都不一樣，但至少有個信念是要把前期做紮實。
Q8 如果今天不是一位設計工作者，你會是什麼樣的角色在這個社會中？
圖書管理員。平常很喜歡整理東西，歸納事物，蒐集資訊，安排時間⋯⋯等等。做這些事讓自己很有安全感又很爽，總之創作外的行為好像偏理性。本來想 DVD 店，每天可以看電影跟影像還有些連結，但現在都倒了⋯⋯書籍還是最原本的創作形式，安安靜靜地當個圖書管理員還能邊享受作品，或許也能感性理性兼具？！
Q9 是否可以給一些準備進入設計工作圈的朋友，一些職前的建議？
我自己分析要如何起步有幾個技巧。第一是知道自己最喜歡的是什麼，第二是清楚自己的能力，第三點是找到各領域最頂尖的人。
我常覺得生涯中做對的決定比刻苦努力更重要，所以必須找到真正適合自己的工作，了解自己是人生超級大課題啊。或許每個人都想當設計師創作美麗的作品，但有些人雖然有美感但手比較沒天分，那可能你／妳很會發想創意對文字敏感，做文案更適合。或許對拿捏溝通與談判敏銳度很高，可以當監製／製片統合管理整個專案⋯⋯等等。我要說的是我們都喜歡這個領域，但要找到自己突出的地方，不是非動手設計不可，也能在這個領域做重要且有意義的事情！找到適合自己的地方，反而更有成長和有成就感。
如果你／妳就是設計的料，那剛開始最好就是找到該領域最厲害的人 or 公司，而且最好要在這領域中極端對比的。因為你／妳看到光譜兩端，就能快速了解這個領域，然後也能比較快速找到自己的落點和定位。沒有其他 tips 了，因為接下來就是不斷的創作不斷創作。每個人的方式的不一樣，有持續穩定每天固定幾個小時做的，也有平常耍費但要做爆做兩三天不睡覺的。反正都可以，最後能做出好東西、用作品講話。總之，持續創作就對了！
我常覺得生涯中做對的決定比刻苦努力更重要，所以必須找到真正適合自己的工作，了解自己是人生超級大課題啊。或許每個人都想當設計師創作美麗的作品，但有些人雖然有美感但手比較沒天分，那可能你／妳很會發想創意對文字敏感，做文案更適合。或許對拿捏溝通與談判敏銳度很高，可以當監製／製片統合管理整個專案⋯⋯等等。我要說的是我們都喜歡這個領域，但要找到自己突出的地方，不是非動手設計不可，也能在這個領域做重要且有意義的事情！找到適合自己的地方，反而更有成長和有成就感。
如果你／妳就是設計的料，那剛開始最好就是找到該領域最厲害的人 or 公司，而且最好要在這領域中極端對比的。因為你／妳看到光譜兩端，就能快速了解這個領域，然後也能比較快速找到自己的落點和定位。沒有其他 tips 了，因為接下來就是不斷的創作不斷創作。每個人的方式的不一樣，有持續穩定每天固定幾個小時做的，也有平常耍費但要做爆做兩三天不睡覺的。反正都可以，最後能做出好東西、用作品講話。總之，持續創作就對了！
Q10 是否可以推薦一本你喜歡的刊物（書籍／雜誌）以及一部喜愛的（電影／影集）？
苦雨之地：是一本自然書寫的小說，作者是吳明益，近期有很多之前的小說被翻拍製作舞台劇或影集，譬如複眼人、天橋上的魔術師。第一眼會覺得他的文字段落畫面感很強，有時訴說又像是詩。特別驚艷的是影像剪接般的書寫方式，上一刻還故事還在主角內心戲緩慢發展，下一秒短短兩行就像電影快剪劇情急轉直下，戛然停止。故事中除了帶領讀者走過台灣濕熱樹林、潛入深藍的洋流、穿越冷冽白茫冰河，也能把人的生命描寫的是如此脆弱渺小，卻又能同時成感受豐富且壯闊。更珍貴的是將台灣日常與原住民文化描寫的如此深度與莊嚴。
游牧人生：喜歡的電影太多了，所以選個今年少數喜歡的電影。觀眾像遊魂一般跟隨著鏡頭看著主角工作、移動、生活。沒有壯大的英雄旅程卻也算是一部經典的公路電影。在美國的那幾年很常公路旅行，也開過 RV 沿路住宿，於是電影中的遊走沙漠、海岸、岩場等荒涼再次觸動浪漫冒險的回憶。但電影似乎不斷述說自由，我認為是在討論禁錮。當人與人產生連結後的感情與依賴，就是一種禁錮。不是嚮往自由而是害怕再次陷入。故事厲害的地方是整部看似平淡的劇情，是輕輕地訴說重重的情感，沒演出來但反而能讓每個觀眾去投射自己深刻感情的重量。
游牧人生：喜歡的電影太多了，所以選個今年少數喜歡的電影。觀眾像遊魂一般跟隨著鏡頭看著主角工作、移動、生活。沒有壯大的英雄旅程卻也算是一部經典的公路電影。在美國的那幾年很常公路旅行，也開過 RV 沿路住宿，於是電影中的遊走沙漠、海岸、岩場等荒涼再次觸動浪漫冒險的回憶。但電影似乎不斷述說自由，我認為是在討論禁錮。當人與人產生連結後的感情與依賴，就是一種禁錮。不是嚮往自由而是害怕再次陷入。故事厲害的地方是整部看似平淡的劇情，是輕輕地訴說重重的情感，沒演出來但反而能讓每個觀眾去投射自己深刻感情的重量。
