韓國設計之星訪談：LONG&SHORT
꿈꿀 때만큼 선명한 순간은 많지 않습니다. 완벽하지 않아도 좋으니, 무엇이든 시작해보세요.
能夠懷抱夢想的時刻，其實並不多，不需要等到完美，從任何一件小事開始都很好。
Brand Star
品牌之星訪談：ZASSO 草也
藝術透過各種方式影響生活，它是養分。而反之亦然。ZASSO 相較於其他的藝術空間，最大的不同或許在於我們試圖去創造一個更混雜的狀態，任藝術、工藝、設計與音樂在這裡對話交流。這種看似極其開放的架構，其實是建立在 ZASSO 對美好生活的一種想像，而這其中當然有主觀或者隨緣的成分。
Q1 請簡單介紹 ZASSO 草也 從名字的由來、創立的初衷，到目前作為獨立選品與展覽空間的定位，能和我們聊聊 ZASSO 是什麼樣的地方嗎？
ZASSO 草也 的創立起始於在美術館這一帶發現了一棟可愛的建築。野生小巧，是法規容許興建的最小規模。如果附近由伊東豊雄所設計的住宅是天空樹，那這無疑是一株貼近地面的雜草。ZASSO草也 是在這樣偶然的情境中發生的。一棟被偶然發現的建築，一個被偶然長出來的計劃。
ZASSO 草也 Instagram
Q2 創立至今，是什麼樣的念頭讓你決定在台中發展？ 獨立藝術空間在台灣一直是條不容易走的路，當初做這個決定的時候，對於「草也」的想像是什麼？
或許多數人並未意識到這個地點相當特別的部分。舉例，同樣位於土庫里的國美館在好長的一段時間裡，一直都是全台灣唯一的一個國家層級的美術館。光是意識到這點，就覺得在這附近長出許多的藝術空間，是再合理不過的了。但光是活下來就也確實不容易，能獲得許多人的幫忙是一種幸運。
Q3 ZASSO 長期與日本藝術家和工藝家合作，是刻意的選擇還是自然形成的方向？ 觀察 ZASSO 的展覽清單，可以看到很多日本創作者的身影。這背後有什麼樣的選品邏輯？
某種程度是自然形成的。始終盼望能與更多來自不同國家的藝術家與工藝家合作，但這需要機緣。疫情之後，ZASSO 合作的臺灣作者也變多了，這是令人感覺愉快的部分。
Q4 「生活與藝術無法被切分」—— 這句話是 ZASSO 的核心信念，能更具體地說說這對策展方式的影響嗎？ 怎麼判斷一個展覽或品牌，是否符合這個精神？
藝術透過各種方式影響生活，它是養分。而反之亦然。ZASSO 相較於其他的藝術空間，最大的不同或許在於我們試圖去創造一個更混雜的狀態，任藝術、工藝、設計與音樂在這裡對話交流。這種看似極其開放的架構，其實是建立在 ZASSO 對美好生活的一種想像，而這其中當然有主觀或者隨緣的成分。
Q5 選品的標準是什麼？你們怎麼定義一件好的工藝品或藝術作品？ 在眾多創作者與品牌中，ZASSO 選擇的對象有著怎樣共同的特質？
選擇合作的對象一開始在某種程度上是多憑感覺的，很難具體化去談。但這麼多年來，累積了一些持續合作的藝術家、工藝家與設計師，這些朋友的共同特質大概就是非常真誠且極度投入吧！
Q6 台中這座城市給了 ZASSO 什麼樣的養分？ 台中作為空間的地點，對 ZASSO 的發展有什麼具體的影響？
我們的感受或許比較接近身處台灣地理位置的中間帶，而非就一座城市。來訪的朋友來自四面八方。氣候很不錯，鄰居很不錯。
Q7 視覺與空間的呈現方式，對 ZASSO 來說有多重要？ 每一場展覽從選件到陳列，你們怎麼思考整體的視覺語言與空間感？
各種類型的展覽會有不同的狀態。以工藝類型而言，選件初期會特別重視機能的部分，考量到展陳時，則會思考更多關於色彩與質地之間的相容性。回到空間裡，我們總是期待每一次的展覽都會長成獨一無二的樣子。與某些藝術家合作的時候，視覺與空間的呈現方式會有更多的討論，而這往往也會帶來更多的驚喜。
Q8 對於 ZASSO 而言「策展」這件事的本質是什麼？ 在你們的理解中，策展人的角色是創作者、翻譯者、還是其他什麼？
在我的理解裡，策展人或許也是一種類型的創作者？如果把藝術家的作品都視為現成物，那麼挑選出這些作品，重新組合成一件事再推出的策展人，在某種程度上也可以被視為創作者吧？
Q9 ZASSO 走過十年，這個空間改變了什麼？ 回看這段歷程，有沒有哪個展覽或合作值得分享的？
這個街區確實比十年前更宜人了，但不確定空間的存在是否對鄰里也產生了一些影響。空間自身在幾年前也局部調整了一些陳設，主要在一樓的部分，整體氛圍感覺成熟了一些。近期《wandering : 3300km / 33rpm｜中村眞弥子、中村友胤》是一場特別用力的展覽，以旅行作為前導，開展前一日的兩場環境音樂與茶席、開展後一日移地彰化豪所在的現場表演與衛星展出，也分別是這趟旅途中，非常精采的試煉。
Q10 對 ZASSO 來說，未來想探索的方向是什麼？ 在藝術選品與展覽策劃之外，對這個空間還有什麼尚未實現的想像？
劇場？音樂演出？以現址而言，會期待推出更多元的展覽吧！如果可能的話，新媒體藝術或工業設計類型的都很期待。
